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Las mejores fotos de la última edición del Drone Photo Awards

La irrupción del dron desde el punto de vista tecnológico ha supuesto una pequeña revolucion, tanto en terminos de usuario como de consumo. Utilización que abarca a una diversidad de ámbitos creativos y también porque no profesionales. 


En campos que va desde aquellos que tienen que ver con el ocio y con el puro entretenimiento, a aquellos sectores más tecnicos, orientados hacia la creación de todo tipo de contenidos. Donde se le está encontrando nuevas aplicaciones productivas casi a diario. 


En lo que parece suponer una revolución y una exploración casi infinita de posibilidades, casi Inagotable. Pero quizás sea en el campo de la fotografía donde a día de hoy parece que se le ha extraído más potencial a su uso en términos creativos.


Aparte de el de la filmación de video, ha sido en el de la fotografia, actividad en el que la incorporación del dron se ha convertido en un complemento perfecto. Debido a lo que su potencial creativo ha aumentado notablemente.  


Suponiendo una revalorizacion de la calidad de las imágenes obtenidas, lo que ha a su vez ha supuesto una mejora sustancial en las producciones servidas por millones en plataformas de distribución digital como Instagram o la más orientada para profesionales de Vimeo


Productos multimedia que en muchos casos no solamente iguala a los que se realiza a nivel profesional, sino que desde una óptica y valoración más objetivas. Incluso se pueden considerar en muchos aspectos superiores. Llegando ha  convertirse su uso en algo  imprescindible, casi un estándar dentro de todos y cada uno de los gremios audiovisuales que existen. 


Miles de gansos son capturados en el momento de alzar el vuelo con el objetivo de completar su ciclo migratorio.

Pero principalmente para determinados fotógrafos muy especializados como son aquellos que han enfocado su trabajo, principalmente a la fotografía de paisajismo y naturaleza. Y es que es al aire libre, en mitad de la naturaleza, en todo su esplendor. Cuando se puede aprecia la utilización del dron como accesorio a través del que poder obtener tomas que de otra manera aumentaria muchos los costes. Es  el momento en que te elevas y desde las alturas puedes reparar en como la empleabildad del dron muestra su máximo potencial. 


Sobre todo a la hora capturar a aquellas panorámicas que se registran en campo abierto. Esta mejora en la forma de trabajar en entornos y espacios muy amplios se constata con más nitidez cuando contemplas la selección de nominados y fotógrafos ganadores, que se alzaron con el premio en sus diferentes categorías. 


Otorgados por el jurado del último certamen del Drone Photo Awards, en su edición de 2021. En la que donde en el momento de cumplirse el plazo de admisión se contabilizaron hasta 14000 proyectos, los cuales cubría un amplio abanico de propuestas y temas tratados. 


El certamen del Drone Photo Awards, es a la vez una muestra y una cita única en el mundo de la fotografía actual. Donde cada temporada se pueden ver los trabajos más notables hechos desde un dron. 


Se seleccionaron a los ganadores en las diferentes categorias, agraciados con la concesión del galardon, una estatuilla bautizada con el nombre de Pangea. Que fue la absoluta protagonista de una ceremonia de entrega de galardones que tuvo como marcó de entrega el aforo del teatro Dei Rinnovati de la ciudad de Sienna en italia. 


Siendo la ganadora la fotografia, la presentada por Terje Kolaas=. Titulada Pink-Footed Geese Meeting the Winter. La instantánea recoge la inmigración de miles de gansos de patas rosadas que desde el centro de Noruega, inician en primavera, el camino de retorno  hacia los criaderos en Svalbard en el Ártico. 


Suceso que probablemente debido al cambio climático, se produce con más antelacion cada año. en la categoria de Urban, el ganador fue la imagen titulada Metaphorical Statement About City and Winter. Para cuyo autor Sergei Polataev refleja el paso del tiempo y los contrastes que se producen entre las diferentes etapas arquitectónicas dentro de un mismo espacio. 

La corona de un volcán situado en Islandia, nos muestra una erupcion su momento de mayor apogeo

En este caso un monasterio de 500 años de antigüedad en la región de Moscú y una gran factoria industrial en segundo plano. El vapor que emiten las torres de refrigeración es particularmente denso debido a las severas heladas que se producen en la region. 


Por su parte en la categoría de Wildlife la instantánea merecedora del gran reconocimiento del jurado fue para el trabajo titulado Back to Adventure. Firmada por Qasim Al Farsi. Cuya instantáneas nos ofrece una imagen, que por muchas veces que hayamos visto siempre nos acaba conmoviendo. 


Tomada desde una posición cenital, la foto nos muestra el rastro que está dejando sobre una playa de Omán, una tortuga centenaria justo en el "momento" después de haber completado su periodo de desove y de puesta de huevos. Que tras eclosiónar por centenares emprenderán una carrera fraticida por la supervivencia hacia el mar. 

Otra de las fotografías ganadoras, nos muestra el lento regreso de una tortuga después de desovar

Pero a mi personalmente la fotografia que más me ha impresionado ha sido la que ha recibido el primer premio, en la siempre espectacular categoría de Sport. Titulada Gold at the end of the raimbow. Estamos también ante un tipo de captura habitual entre los fotógrafos que se dedican a cubrir eventos deportivos. 


Tomada por Phil de Glanville, tiene como escenario una competición de surf que se celebraba en una  playa del sur oeste de Australia. Cita en la que competía Ollie Henry, una de las máximas promesas en el mundo del surf, y que a sus poco más de veinte años deja constancia de sus grandes habilidades a la hora de elegir la mejor hola. 


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Entre las categorías que podríamos considerar inferiores destacar la del detalle de la fotografia titulada Poisoned River. Donde su autor Gheorghe Popa se traslado al macizo montañoso de las Apuseni Mountains en Rumanía, para dejar constancia del deterioro medio ambiental que sufren muchos de sus ríos y afluentes. 


Algo que en principio y aparentemente no se aprecia en la fotografía a no ser que recurras a la explicación contenida en el dossier adjunto. Y en este mismo contexto mencionar la fotografía que se alzó con el premio en la categoría Nature. Realizada por Martín Sánchez y titulada Extragalactic, el espectador tendrá que dedicarle su tiempo a su contemplación para distinguir el contorno del anillo ardiendo que bordea un cráter en plena erupcion en la isla volcánica de Islandia. 


Nemrut Volcano Eyes, propuestas arquitectónicas para dominar un paisaje volcánico


El Nemrut es un volcán tan majestuoso como desconocido perteneciente al cinturón formado por los volcanes Ararat, Tendürek y Süphan, producto de la colisión de las placas tectonicas de Euroasia y Arabia.


Quizas es por su aislamiento que el Nemrut ubicado en el extremo Este de Turquia, y su escasa actividad volcánica, por lo que sus casi ocho kilómetros de caldera ovalada y los dos lagos que contiene.

Uno de ellos de aguas termales alcanzando temperaturas de 60 grados, han conseguido preservar su paisaje primigenio y los ecosistemas que lo conforman practicamente intactos desde que se formaron hace un millón de años durante el periodo cuaternario.


UN VOLCÁN EXTINTO PREPARADO PARA ENSEÑAR SUS SECRETOS NATURALES

 
Alicientes naturales de extraordinaria belleza a los que hay que añadir la cercanía de la Cappadocia y sus tesoros geológicos y paisajisticos, que en conjunto han propiciado que a comienzos de este año.

Mediante la plataforma de arquitectura Bee Breeders se convocara a principios de este año 2018 un concurso, con el objetivo de seleccionar un proyecto cuya construcción permita crear los equipamientos y accesos para su explotación turística.

Fallo que tras finalizar el plazo de admisión y deliberación conocimos a ultimos de Mayo, resultando galardonados tres proyectos mas un cuarto, al cual se reconoció por sus caracteristicas ecológicas y su bajo impacto medio-ambiental.


TRES FORMAS DE VER UN MISMO PAISAJE MAS UNA VERDE

El primer premio fue concedido al proyecto titulado Upservatory, presentado por estudiantes pertenecientes a la Universidad de Puerto Rico. Se trata de una estacion de observación que suspendida sobre unos raíles, posee un diseño inspirado por el paisaje inmaculado de la Cappadocia y los servicios de globos aeroestaticos que lo sobrevuelan abituamente.

La segunda propuesta premiada se titula Nemrut Caldera Observation Route, diseñada por el arquitecto local Keremcan Kirilmaz y el diseñador industrial  Erdem Batirbek, se trata de un mirador inspirado por el paisaje volcánico dominante en la zona. En este caso estaría fijado a la roca ofreciendo una panorámica de todo el fondo de la caldera.

En el caso del tercer premiado A Walk Beyond The Edge, firmado por el estudio italiano s64, la experiencia se inicia con un recorrido por una pasarela que paralela al anillo del volcán te conduce a un mirador triangular, desde que el visitante puede obtener diferentes perspectivas de su entorno.

Por su parte el diseño titulado Obsidian y Steel presentado por los arquitectos Sam Naylor y Elaine Stokes, el cual fue reconocido por sus cualidades sostenibles con un premio honorífico. Consta de un sencillo balancin que colgado sobre la cima, ofrece la posibilidad de obtener una visión del conjunto paisajístico, desde arriba descendiendo hasta  posarse sobre el terraplén de la caldera.

  
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Nemrut Volcano Eyes es un proyecto que según sus organizadores pretende urbanizar un entorno tan desfavorable como es el de un volcán, armonizando la actividad económica y el equilibrio de su hábitat natural.





Dinesh Ram - Hope Waters Dome

Como ya sabemos el bambú presenta múltiples propiedades que suponen un importante beneficio desde un punto de vista constructivo, es flexible a la par que resistente, además es un gran aislante térmico presentando una superficie muy fibrosa lo que impide que se filtre el agua.

Si a esto le añadimos de que se trata de una planta de crecimiento rápido y de que por lo tanto en climas tropicales como el de Indonesia se dan las condiciones óptimas para que sea super abundante. Pero sin embargo el bambú se ha visto desplazado durante las ultimas décadas como material de construcción por alternativas mas férreas como el cemento o el ladrillo.

Lo que ha supuesto un empobrecimiento de la arquitectura local, tendencia que iniciativas como la que representa del diseñador Dinesh Ram que trata de corregir a través de proyectos como Hope Waters Dome. Con los que interviene en el espacio devolviéndoles su identidad en un contexto urbano y cosmopolita

Como su propio nombre se trata de una estructura en forma de dome, donde la presencia del bambú no se limita solamente a reforzar las uniones del marco que sustenta la cúpula, sino que aparte de utilizar las vainas como elemento ensamblados se han tratado sus hojas para fabricar los paneles de la cúpula.

Aunque en principio Dinesh lo ha concebido como alternativa urbana a las tradicionales plantaciones agrícolas, por sus características esta tipología podría tener aplicaciones en múltiples ámbitos y sectores de negocio. Pudiéndose instalar tanto como plataformas en un medio acuático, como en terrenos de interinor donde las geología del terreno es mas inestable.

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Presentado a la ultima edición de arquitectura sostenible Biodesing Competition organizado por el magazine digital Inhabitat. Cada dome es el resultado de combinar materiales naturales y de deshecho optimizando al máximo los recursos disponibles.




James Furzer - Homes for the Homeless, solución polivalente destinadas a personas en peligro de exclusión social


La idea es sencilla y obvia, aprovechar los espacios vacíos en las fachadas para adosar módulos que amplíen la superficie construida. Cuyo carácter efímero sea destinado a proporcionar una solución habitacional a las miles de personas que por diferentes causas se han quedado sin vivienda.

Diseñado por el arquitecto Ingles James Furzer esta solución habitacional de bajo coste logra conservar el vinculo del usuario con su entorno social evitando que acabe siendo estigmatizado por su situación de precariedad económica. 

De aspecto discreto cada Homes for the Homeless esta fabricada con madera y materiales reciclados, que debido a sus características pueden disponerse creando diferentes composiciones modulares dependiendo de las necesidades de sus futuros residentes.


Estructuralmente y estéticamente los refugios presentan diferencias respecto al edificio anfitrión, a cada habitáculo se accede desde el exterior de forma individual y por un acceso propio diferente al del edificio que los acoge. 


Creadas estéticamente para ser utilizadas en la ciudad de Londres, se trata de un diseño que por sus características sociales esta enfocado a humanizar las situaciones extremas de pobreza y exclusión social actuando sobre su principal problema la carencia de vivienda.


Solución estructural que facilita la convivencia vecinal y la intimidad de sus usuarios. El proyecto al que se le ha galardonado con el primer premio en la edición 2.015 del concurso de arquitectura social Fakro

Cada módulo cuenta con una única habitación, cuyas medidas estándar cubren una superficie de cuatro metros cuadrados pudiendo. Aunque se pueden contemplar una diversidad de ampliaciones dependiendo de los requerimientos de sus usuarios.

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Inshriach destillery es una destilería construida con materiales naturales


Ganador de la edición celebrada en 2.015 del concurso ReaderSheds, un evento de carácter singular que muestra proyectos inspirados en la arquitectura local de las Highlands en Escocia. Y que representa una muestra del acervo de la cultura popular y de la utilización de los recursos disponibles en el entorno mas proximo de forma sostenible.

El proyecto presentado por el dueño de una casa Eudiardiana que opera como establecimiento hostelero y que es muy popular en la zona. Inshriach destillery es como se puede deducir de su nombre una taberna popular donde el cliente puede consumir licores destilados de forma artesanal.

Completandose con una tienda de ultramarinos y un punto de venta de productos ecológicos cultivado de forma natural por la nutrida comunidad de granjeros que hay en la comarca. Finalizada tras mas de dos años de trabajo, el edificio principal fue construido con materiales principalmente maderos extraídos de los numerosos bosques que la rodean y materiales donados de forma anónima.

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Producto del ingenio y del conocimiento heredado de los primeros pobladores que habitaron la zona. Inshriach destillery representa un homenaje donde la arquitectura se adapta al paisaje y las costumbres, producto de las relaciones establecidas con el medio creando un espacio acogedor 



Andreata Taboccini - Connections´Scape, solución social Pop-up para entornos rurales


Compuesto por una plaza central cubierta por una red tendida desde un poste, Connections´Scape explora las posibilidades de adaptar el mobiliario que compartimos en el espacio publico a diferentes escalas y usos.

Completada con bancos semicirculares, situados en la periferia del pabellón. La intervención diseñada por el estudio de Andreata Taboccini, fue galardonada con el primer premio en la edición de 2.015 de la muestra de arquitectura ArchiSTART

Que se celebro en el interior del establecimiento rural Ostello del Sole. En la localidad Italiana de San Cataldo. Mención obtenida entre otras cosas por presentar una serie de características, que les permitia cumplir con criterios sostenibles. 


Por lo que el impacto medio-ambiental en el entorno donde se integra. Le permite crear un espacio liquido y polivalente en su uso, no suponiendo su alteración en relación al paisaje sobre el que actúa, ni en el plano estético ni en su comportamiento urbanistico.  

Aunque su planteamiento es el de una solución Pop-up de bajo coste y alto rendimiento social, que actúe en entornos rurales. No existe ninguna razón para que su formato se pueda trasladar a otros tipos de espacios publicos, como los que pueda haber en cualquier gran ciudad.


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Connections´Scape actúa como un lugar de reunión donde sus usuarios pueden relacionarse en un ambiente donde la naturaleza y los elementos arquitectónicos se alían, creando un espacio cuya experiencia se puede adaptar a cualquier espacio urbano




In the Belly of a Bear, es un refugio inspirado en la madrigueras de los osos


Que residas en un litoral cuyas condiciones climatológicas presenten un patrón de temperaturas adversas y frías no quiere decir que carezca de actividad humana. Canadá es uno de esos casos, con sus miles de kilómetros de costa y sus temperaturas bajo cero la mayor parte del año. 

Si embargo lejos de tener un efecto disuasorio son licientes suficientes para que sus escasos habitantes reciban cientos de miles de visitantes que atraídos por su patrimonio natural, exploren la variedad de habitats que presenta. Para evitar contratiempos que impidan encontrar un refugio en el peor momento, un colectivo local puso en marcha el concurso de ideas  Winter Stations Design Competition.

Cuya ultima edición celebrada en 2.015 en lo mas crudo del Invierno y cuyos resultado se dieron a conocer a primeros de este año, suposo que se evaluaran mas de treinta proyectos, resultando finalmente ganador el refugio diseñado por el estudio de artistas con sede en Calgary Lane Shordee y  Caitlind r.c. Brown & Wayne Garrett. 

Instalada sobre la superficie del lago Ontario la estructura construida a partir de un dome se sustenta sobre un trípode que lo mantiene elevado sobre el hielo teniendo que acceder por una escalera, su interior fabricado con laminas de madera dispuestas en secciones cuenta con una claraboya en su parte superior que permite la entrada de luz natural. 

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Con espacio suficiente como para acoger cómodamente hasta cuatro personas, In the Belly of a Bear es un refugio cuyo diseño flexible le permite adaptarse a diferentes superficies y entornos.


Sequoia Climbing Space, reta a sus participantes a imaginar una arquitectura sostenible


A poco mas de la finalización del plazo de entrega del proyectos, hemos tenido la oportunidad de conocer las bases del certamen visión Sequoia Climbing Space. Organizado por el estudio reTHINKING la idea principal consiste en el tratamiento e intervención del paisaje y su territorio.

Aplicando un urbanismo cuya intrusión e impacto medioambiental no implique modificar ninguna de sus propiedades esenciales. Para eso han seleccionado como campo de operaciones ha sido el espacio protegido de Giant Forest, perteneciente al Parque Nacional de las Sequoias ubicado en el estado de California. 

Lugar que no ha sido seleccionado al azar reuniendo las escalas naturales que permiten  armonizar la arquitectura, y los elementos que lo habitan.  Situado a escaso kilómetros de otro espacio protegido como es el Gran Cañon, el contraste que presenta sin embargo es radicalmente opuesto tanto en condiciones climatológicas como por las condiciones de las especies de flora y fauna que lo pueblan.

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El propósito del concurso Sequoia Climbing Space consiste en explorar las posibilidades de tratamiento del espacio naturales, teniendo en cuenta sus especificaciones naturales y explotando aplicando una óptica conservacionista sus diferentes escalas.



Sill-a-Sill, tienda ecológica hecha con materiales reciclados


Con el propósito de atender a su cada vez mas amplia clientela en el centro de Londres. Los responsables de la granja urbana City Farm Hackney han abierto un  punto comercial.

Cuya estética y re-utilizacion de materiales de residuo, obedecen a unos criterios sostenibles y ecológicos con los que se identifican buena parte de sus usuarios. El proyecto llamado Sill-a-Sill es el producto de la colaboración por un elenco de jóvenes diseñadores usuarios habituales de los servicios de City Farm Hackney.

Inspirándose en la arquitectura tradicional que predomina la zona donde se ubica, y siendo conscientes de las características que debía reunir el local. Atendiendo al perfil tanto sociológico como estético de los usuarios que acuden, con el objetivo de adquirir una gama de productos de origen ecológico.

Con todos estos datos el reto consistía en armonizar el paisaje arquitectónico de la zona dominado por casitas centenarias, y las preferencias que representan un consumidor concienciado con el medio ambiente y de como los habitos de consumo. Provocado por una formula mercantilizada, que causa un enorme impacto medio-ambiental.

Construido a partir de un armazón de madera, la estructura de la tienda se apoya sobre un muro de carga situado en su parte posterior, delimitando su superficie útil. El tejado diseñado a retazos acristalados permite la entrada de luz natural en su interior, reduciendo el uso de energía.

La fachada principal se alternan las vetas de madera con ventanas de diferentes tamaños, que adornadas con diferentes tipos de vegetación bioclimatiza el local. Configurando en su conjunto en una solución estética definida en relación al contexto arquitectónico donde ejerce su actividad. Ofreciendo una atmósfera cálida y de aspecto familiar.