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Los artistas Douglas Gordon y Morgane Tschiember trazan un anillo de fuego en los Alpes frente a lo desconocido


Los paisajes de alta montaña aunque se visiten de forma asidua siempre infunden cierto temor hacia lo desconocido, este recelo se acrecienta si la temporada que se elige para realizar la excursión son los meses que comprende  el Invierno y la zona elegida es el Gstaad situado en pleno corazón de los Alpes Suizos.

Emociones que supo describir como pocos Jack London escritor conocido por sus novelas de aventura ambientadas en paisajes inhóspitos y adversos, relatos con los que lograba transmitir una atmósfera solitaria e inquietante de la montaña.

Sentimientos que lejos de disuadir seducían hasta llegar a obsesionar a muchos de sus devotos lectores, siendo suficiente la narración escrita para estimular sus sentidos trasladandolos al escenario donde tenían la oportunidad de por unos instantes meterse en la piel de sus protagonistas.

Relatos que pese a ser redactados un siglo aun hoy en día se convierten en el precursor para que desde otros ámbitos creativos, se utilizados como materia prima al través de los que denunciar o realizar alegatos ecológicos.

EL PAISAJE COMO SÍMBOLO DE LO DESCONOCIDO

Como es el caso han servido de los artistas Douglas Gordon y Morgane Tschiember, que se inspiraron en los pasajes de algunas de sus mas celebres. Para trazar sobre el terreno de forma efímera un enorme anillo de fuego que conjure todos los males que se pronostican pueden causar la desaparición de la mayor parte de la bio-diversidad.

Además de las mociones negativas que aun careciendo de fundamento nos suelen asaltar a la ahora de emprender nuestros proyectos personales, al igual que anataño otros viajeros realizaron por caminos y senderos practicamente inaccesibles, guiando sus pasos hacia el interior de la montaña.

Titulada  As close as you can for as long as it lasts, se trata de una intervención de Land Art que utiliza el fuego y efectos de sonidos pregrabados, evocando aquellas situaciones en las que nuestros deseos por descubrir lo desconocido aun pudiendo ser considerados temerarios, son mas intensos que la parálisis que nos produce el miedo mas lacerante al que nos hayamos podido enfrentar.

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Realizada hace justo año año dentro del programa Elevation 1049: Avalanche, cuyo tema giraba en torno a los fenómenos naturales y paisajisticos y su translación a un lenguaje artístico. As close as you can for as long as it lasts simboliza el efecto de atracción que ejerce sobre nosotros aquello que por naturaleza no es extraño.


Die Dixons - The Haus, Berlin Art Bang, o como convertir un banco en una galería de arte urbano

Desde la caída del muro de Berlin la ciudad ha experimentado una transformación urbanística profunda, en estos casi treinta años se han derribado miles de edificios construidos durante la etapa en que estaba la ciudad dividida, siendo reformados otros muchos posteriormente.

Uno de los que va a ser objeto de las dos actuaciones va a ser el inmueble que en su ultima etapa tras finalizar su reforma opero como sede bancaria y que finalmente sera derribado.

Situado en la Avenida Ku’damm una de las mas concurridas de la capital, principalmente debido a su intensa actividad comercial. Diseñada originalmente en 1.875 cuando dividia la ciudad con sus mas de 3.5 kilómetros de largo. Siendo uno de su edificios mas longevos una propiedad de seis alturas dedicado desde su inauguración a oficinas destinadas a la actividad financiera y empresarial.

Antes de demolerlo el arte sustituyo al dinero

Y que tras decidirse su demolición operación ejecutada este mes de Agosto pasado, sus instalaciones se han convertido de forma efímera en el lugar de idóneo. Donde mas de 100 artistas pertenecientes a un amplio abanico de disciplinas artísticas han tenido la oportunidad de mostrar sus trabajos al publico en general.

El proyecto llamado The Haus, Berlin Art Bang ha sido coordinado por el colectivo local Die Dixons a cuya convocatoria acudieron un elenco de artistas donde los autores urbanos ya fueran grafiteros o street art tuvieron una preponderante presencia. Teniendo la oportunidad de intervinir tanto en la fachada exterior como en las paredes de las salas de las plantas superiores.

Dejando el sótano y el primer piso para la organización de una variedad de eventos como muestras de danza, pases de cine y documentales, además de sesiones de dj, conciertos de música, clinic de fotografía o cursos de iniciación a la exploración urbana o urbex.

Todo un conjunto de actividades reunidas en un plazo de tiempo relativamente corto durante el mes de Abril, convirtiendo el entorno en un hervidero, hecho algo inusual que ha supuesto que saltara la polémica. Debido a las protestas de algunos comerciantes de la zona que pensaban erróneamente que estaban antes una iniciativa permanente que podría contribuir alterar su rutina.

La primera vez que se hace algo similar en Berlin

Entre los nombres ilustres que hicieron acto de presencia están el de artistas urbanos como Arsek and Erase, Base23, Bond Truluv,  Steffen Seeger, Quintessenz, Stohead, 1UP, o Telmomiel. Que sumados a otros muchos se repartieron las cerca de cien salas con las que contaba  el edificio.


The Haus, Berlin Art Bang es un proyecto de gran escala donde se han explorado bajo el lema de "transitoriedad" las posibilidades de las manifestaciones urbanas en un contexto arquitectónico efímero y versátil.



Para buena parte de ellos trabajar de cara al publico ha supuesto toda una experiencia, pudiendo planificar sus obras con tiempo y sin tener que tomar precauciones respecto a la presencia de la autoridad. Aparte de que les ha permitido establecer un dialogo mas estrecho con su publico potencial, lo que les ha proporcionado una perspectiva real de lo que la opinión publica percibe como arte urbano.

En total han sido cinco fructíferos meses en los que por las instalaciones del viejo edificio han pasado decenas de miles de visitantes, cuyas impresiones se han documentado a través de la producción de un documental que esta en fase de montaje, y un libro que sus promotores prometen publicar cuando reunan los medios económicos con los que editarlo.

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